HENRI

Since the end of the 50's, Henri Chopin, an explorer in the new recorded sound poetry field, has never ceased, through his own work as well as through his publishing activities (the magazine Cinquième Saison from 1959 to 1963, then the magazine with record OU from 1964 to 1974) to defend the electronic explorations of the voice and the body, the grain of the voice, the vocal texture, the vibrations of the larynx, the labial snaps, and the hiss; first with the aid of the tape recorder, then, starting from the early 70's, by working in the best electronic music studios in Europe (Atelier de création of Radio France, the Fylkingen Studio in Stockholm, the WDR Studio in Cologne, and recently in Australia ... ). A path extending from the exploration of the resonance of words, in 1956, to the new sound form of 1994, in collaboration with a cybernetic musician at Ircam, Marc Battier.

Henri Chopin opens new ways by going beyond the separation between music and language, and he discovers the infinite chant, the fantastic yard of the mouth and the corporal noises with the aid of new electronic machines: a new conscience of space thanks to astro-physicians and biologists. A new, as of yet unknown culture, is born with the aid of the new means. Varèse had long before foreseen this exploration, defining it as necessary. An explorer of a terra incognita, of an infro- and ultra-poetry of pure energy that goes beyond language, Henri Chopin introduces the primary poetry, in the sense of Novalis, that is poetry as energy, the primary planetary poetry of the corporal space. At the some time as his research into sonority, he gives letters another form through his typewriter poems, which find their best expression in the recent, wonderful work titled Les riches heures de l'alphabet, put together in collaboration with his friend Paul Zumthor, an expert in the Middle Age period.

Henri Chopin
Poète verbal, visuel et sonore, fondateur de la poésie sonore électronique. Il utilise son corps, joue avec son micro et avec ses enregistrements manipulés en studio, à la radio ou en direct

Depuis la fin des années cinquante, Henri Chopin, aventurier de la nouvelle poésie sonore magnétophonique, n'a cessé par son expérience propre et par son activité éditoriale (avec sa revue Cinquième saison/1959-1963 puis par la revue disque OU/1964-1974) de défendre avec acharnement les explorations éléctroniques de la voix et du corps, du grain de la voix, de la tessiture vocale, des vibrations du larynx, des claquements labiaux, des souffles, par le magnétophone d'abord puis, à partir des années 70, dans les meilleurs studios éléctroniques d'Europe (Radio-France, Studio de Fylkingen à Stockholm, WDR à Cologne...). Henri Chopin ouvre de nouvelles voies au-delà des clivages musique ou langage et il découvre l'immense chant, le fantastique chantier de la bouche et des bruissements corporels grâce aux nouveaux moyens éléctroniques. Une nouvelle culture, inédite, surgit avec les nouveaux outils. Explorateur d'une Terra Incognita, d'une infra ou ultra-poésie de l'énergie pure, au-delà des langages, Chopin inaugure la première poésie planétaire de l'espace corporel.